Hola estimadxs amigxs de Urbe01, bienvenidxs una vez más a Elektronische, la columna con algunos de los estrenos más interesantes de los últimos días en música electrónica, experimental y afines.
Esta edición viene cargada de estilos bailables como drum & bass, disco y house, sin olvidar los más contemplativos.
En la parte visual tenemos un par de proyectos de Japón, algo de italo y cerramos combativos.
Invitadxs a leer y escuchar.
Daigo Hanada es un compositor y pianista japonés, que cuenta con varios Ep’s, álbumes y sencillos.
A continuación escuchamos la pieza “August”, un bello homenaje a sus días de infancia.
Natalia Salmina, música y productora originaria de Rusia, ha estado confeccionando música bajo el sobrenombre de Atariame desde hace ya varios años, canalizando ecos dreampop al estilo de Cocteau Twins, folk celta y memorias de soundtracks de Disney, su más reciente single es la pieza “Infralogika”, dividida en dos partes, nos lleva por campos de ensueño entre sonidos de harpa y coros oníricos.
Después de su esperado regreso al estudio y los escenarios con su álbum homónimo de 2019, la icónica banda de pop electrónico Ladytron, ha estado lanzando una serie de remixes a tracks del mismo. El más reciente es el hecho por el prodcutor Blakkat al track “The Mountain”, en clave ambient/drone e inspirado por la apertura del filme Aguirre Wrath of God de Werner Herzog.
https://www.ladytron.com/
Los productores británicos Pola & Bryson presentaron “Closer to Home ft Kojo” el último sencillo de su próximo álbum, liquid drum & bass con vocales armónicas que será un delicia para los amantes del estilo, disponible a través de la disquera Shogun Audio.
https://shogunaudio.bandcamp.com/
Riya & Collette Warren son dos referentes de la actual escena de drum & bass vocal que han unido fuerzas para escribir su primer álbum juntas Two sides of Everything, a continuación escuchamos el single “Vices” producido por Whiney, el álbum estará disponible en septiembre a través de su propia disquera Carnelian Music.
Andy C es una de las figuras más prominentes del drum & bass, no sólo como DJ y productor, sino como cofundador y cabeza de RAM Records, una de las disqueras insignes del género, su más reciente single es el track “Boom” en el que colabora el MC Tonn Piper, sin duda un banger más a la lista del británico.
El DJ y productor Cressida, que se ha hecho espacio en la escena inglesa de techno y bass, presentó su nuevo EP con la disquera alemana VOITAX, Can You Sleep Like This es el nombre de su nueva producción y también del sencillo que escuchamos a continuación.
Carl Finlow es un respetado productor inglés con más de 20 años de carrera que abarca distintos estilos, recientemente firmó su primer EP con la disquera Avoidant, parte de Soma Records. “Engines Of Creation” es el track que escuchamos, electro de beats robóticos y atmósfera obscura, ideal para las pistas más duras el género.
GEOTHEORY es uno de esos productores hiperactivos, que, cuando no está lanzando música es porque está produciéndola, y eso no quiere decir que que no sea de calidad, sino todo lo contrario, por algo es uno de mis favoritos. Aquí nos comparte el track “Dusky Rain Groove”, con su característico house cálido y futurista, apto para escucharse en casa o para las pistas de baile más exigentes.
Los productores Croatian Amor & Scandinavian Star están de regreso con una nueva colaboración a través de la disquera danesa Posh Isolation, ésta vez con el single doble “Reilly/White Stone”, más luminoso y melódico que los anteriores, electrónica de altura.
A mediados de año el productor nigeriano Jerome Sydenham acompañado de Fatima Njai y Mario Punchard en las percusiones lanzaron el track “Trans Afro Express” su versión afrodisco del clásico de Kraftwerk, que ahora es remezclado por reconocidos productores para la disquera REKIDS, a continuación escuchamos el realizado por el alemán Gerd Janson.
Night Tempo es un productor originario de Corea del Sur, que se define a sí mismo como un curador de la cultura retro ochentera, enamorado del City Pop japonés, el manga y anime, musicalmente instalado en el future funk, su sencillo más reciente es la canción “24 Disco” en la que colabora la famosa estrella virtual vocaloid Hatsune Miku.
V I D E O S
Anoice – Magnolia
Anoice es un combo instrumental con toques cinematográficos conformado por los multi-instrumetistas Takahiro Kido, Yuki Murata, Utaka Fujiwara, y Tadashi Yoshikawa, originarios de Japón, que ha atraíddo la atención de personalidades como Ryuichi Sakamoto y Fennesz. A su vez sus miembros tienen proyectos alternos como RiLF, Films o Mizu Amane entre otros, también dedican gran parte de su tiempo a la composición de bandas sonoras para cine, televisión y comerciales.
The Hidden Forest es el nombre de su próximo álbum, el sexto en su carrera, y está inspirado en 17 pinturas del bosque hechas por Naoko Okada, con igual número de composiciones que se enmarcan en el estilo Neo Classical. El álbum verá la luz a través de la disquera japonesa Ricco Label el 17 de septiembre.
Wolrd’s End Girlfriend – Girl (On the shore ver.)
Katsuhiko Maeda es un músico y productor japonés mejor conocido como World’s End Girlfriend, cuenta con una amplia discografía que trasciende estilos y géneros, siempre experimentando.
Recientemente realizó el soundtrack de la película A Girl on The Shore, dirigida por Atsushi Ueda, que trata sobre las vicisitudes del amor y el sexo en la adolescencia, del que podemos ver video del tema principal.
Xeno & Oaklander – Poison
Xeno & Oaklander codirigen el video de terror inspirado en el Italo-disco con su colaborador Scott Kiernan. Un cortometraje estilo giallo de fascinantes imágenes abstractas y misterio.
El séptimo larga duración de Xeno & Oaklander, destila aún más su icónico pop noir sintetizado en una suite simplificada de retrofuturismo elegante y reluciente. Inspirados por ideas de sinestesia, aromas, adoración a las estrellas y tecnologías obsoletas, el dúo de Liz Wendelbo y Sean McBride comenzaron a concebir el plano de Vi / deo mientras estaban recluidos en su estudio en el sur de Connecticut durante la pandemia. El contexto de aislamiento, transmisión y sueños remotos se filtró en su química, manifestándose como un homenaje y una meditación sobre una cierta cepa cinematográfica de fantasía tecnicolor: la pantalla como escenario, la distancia disfrazada de intimidad, donde la tragedia y el glamour se funden en uno.
Secret of Elements – Cassini
Chill Okubo y Secret of Elements nos guían en un viaje trascendental en el nuevo video de “Cassini”. Las imágenes cotidianas aparentemente desconectadas se vuelven cada vez más desconocidas y misteriosas cuando están conectadas por el hilo de la música de Pätzold. Viajamos más y más hacia el exterior, mirando el lugar de la humanidad en la tierra como si estuviéramos a bordo de la “Cassini”, la sonda espacial titular, que conecta lo mundano y lo maravilloso, la humanidad, la naturaleza y la maravilla de la vida misma.
Johann Paetzold es un multiinstrumentista autodidacta y activista musical del norte de Alemania. A lo largo de su carrera, Johann Paetzold ha ido varias veces a Rumanía para perderse en los caminos de Transilvania en busca de respuestas. Estos videos están tomados de su primer viaje en 2003. “Nothing Lost Yet” es una pieza musical que lleva la peor parte de los cierres de fronteras en Europa durante la primera crisis de salud de 2020. Se detuvo en seco durante la fase de post-producción de su álbum en Francia, la pista pasó a manos de Toh Imago para la finalización de los efectos de sonido.
The Bug – Pressure
De Fire, el nuevo álbum de Kevin Martin aka The Bug, reputado productor británico que se mueve en los terrenos más duros de la bass music, el dub y dubstep, podemos ver el video que acompaña al incendiario single “Pressure” con Flowdan en las vocales.
Fire ya se encuentra disponible en la disquera Ninja Tune.
MIX DE LA SEMANA
En el mix de la semana encontramos al productor y dj de drum & bass Tim Reaper, siempre poniendo a prueba los límites del jungle. En su nuevo mix para Crack Magazine nos lleva por un viaje a través de su colección de joyas clásicas y nuevas.
SESIÓN DE LA SEMANA:
Hainbach – Live at Acusmatiq XVI
“Mi primer show en vivo después de 10 meses tenía que ser especial: construí el set como un collage, un homenaje a los sintetizadores olvidados de Marche. Capturando su sonido en cinta en el Museo del Synth Marchigiano y manipulándolos en el escenario”.
Con sede en Berlín, Alemania, el compositor e intérprete de música electrónica, Hainbach crea paisajes de audio cambiantes que THE WIRE llamó “Un viaje increíble”. Su música ha sido lanzada en Opal Tapes, Seil Records, Spring Break Tapes, Limited Interest y Marionette. Fascinado con los tonos sinusoidales, el ruido y la FM. Sin perder nunca la capacidad de maravillarse, todavía busca los sonidos entre sintetizadores modulares y otros dispositivos.
A través de su canal de YouTube, Hainbach lleva técnicas musicales experimentales a una audiencia más amplia. Crea videos sobre la composición de música electrónica experimental, equipos de música esotérica y técnicas musicales de vanguardia. Su show A / V en vivo, actuando con loops de cinta, sintetizadores modulares y equipos de prueba, acompañado por las imágenes de Nani Gutiérrez alias Orca, se ha presentado en lugares como Kantine am Berghain, Uebel & Gefährlich, Acud Macht Neu y Arkaoda Berlin.
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